Překlad do cizích jazyků

Překlad do cizího jazyka je složitý kognitivní úkol, zejména pokud jste tlumočník překládající současně.

Umění překladu je stejně staré jako psaná literatura. Části sumerského Eposu o Gilgamešovi, který patří mezi nejstarší známá literární díla, byly nalezeny v překladech do několika jihozápadních asijských jazyků druhého tisíciletí před naším letopočtem. Epos o Gilgamešovi mohli číst ve svých vlastních jazycích raní autoři Bible a Iliady.

Od průmyslové revoluce vývoj v oblasti technologií, komunikací a obchodu velmi změnil překlad. Kdysi činnost relativně malé skupiny duchovních, učenců a bohatých amatérů pracujících s náboženskými nebo literárními texty, dnes je profesí s akreditovanými školami, profesními sdruženími a uznávanými standardy a mzdovými tarify. Zejména nástup internetu výrazně rozšířil trh s překlady a zavedl širokou škálu nových nástrojů a typů práce, včetně lokalizace produktů, správy obsahu a vícejazyčné dokumentace. Odhadem 75% profesionálních překladatelů se v současnosti živí technickými texty různého druhu.

Od 40. let 20. století se objevují pokusy o počítačové zpracování či jiné automatizaci překladu textů v přirozeném jazyce (strojový překlad) nebo o využití počítačů jako pomůcky pro překlad (počítačový překlad).

Z etymologického hlediska je překlad „přenášení přes“ nebo „přenášení přes“. Latinský překlad je odvozen od dokonalého pasivního participla, translata, transferre („přenést“ – z trans, „přes“ + ferre, „přenést“ nebo „přenést“). Moderní románské, germánské a slovanské evropské jazyky si obecně vytvořily vlastní ekvivalentní termíny pro tento pojem podle latinského modelu – po přenášení nebo po kindred traducere („přenést přes“ nebo „vést přes“).

Navíc starořecký výraz pro „překlad“, μετάφρασις (metaphrasis, „mluvící napříč“), dodal angličtině metafrázi (doslovný překlad, nebo překlad „slovo za slovem“) – v kontrastu s parafrází („rčení jinými slovy“, z řeckého παράφρασις, paraphrasis“). Metafráza odpovídá v jedné z novějších terminologií „formální ekvivalenci“ a parafrázi „dynamické ekvivalenci“.

Široce uznávanou ikonou pro praxi a historickou roli překladu je Rosettský kámen, který je ve Spojených státech začleněn do erbu Defense Language Institute.

Když [slova] vypadají... doslova půvabně, byla by to pro autora újma, že by měla být změněna. Ale protože... to, co je krásné v jednom [jazyce] je často barbarské, ne někdy nesmysl, v jiném by bylo nerozumné omezovat překladatele na úzký kompas slov jeho autora: 'to stačí, když zvolí nějaký výraz, který nepoškozuje smysl.

Dryden však varoval před licencí „imitace“, tj. adaptovaného překladu: „Když malíř kopíruje ze života... nemá žádnou výsadu měnit rysy a linie..."

Tato obecná formulace ústředního pojmu překladu – ekvivalence – je pravděpodobně stejně adekvátní jako jakákoli jiná, která byla navržena od doby, kdy Cicero a Horác v prvním století př. n. l. v Římě proslule a doslovně varovali před překládáním „slovo za slovem“ (verbum pro verbo).

I přes občasné teoretické odlišnosti se skutečná překladatelská praxe od starověku téměř nezměnila. S výjimkou některých extrémních metafrází v raném křesťanském období a středověku a adaptérů v různých obdobích (zejména v předklasickém Římě a v 18. století) překladatelé obecně prokázali obezřetnou pružnost při hledání ekvivalentů – „doslovných“ tam, kde je to možné, parafrázovaných tam, kde je to nutné – pro původní význam a další zásadní „hodnoty“ (např. styl, veršovaná forma, shoda s hudebním doprovodem nebo ve filmech s řečovými artikulovanými pohyby) tak, jak byly určeny z kontextu.

Obecně se překladatelé snažili zachovat samotný kontext tím, že reprodukovali původní pořadí semém, a tedy i pořadí slov – v případě potřeby přeinterpretovali skutečnou gramatickou strukturu. gramatické rozdíly mezi jazyky „s pevným pořadím slov“ (např. angličtina, francouzština, němčina) a jazyky „s volným pořadím slov“ (např. řečtina, latina, polština, ruština) nebyly v tomto ohledu žádnou překážkou.

Obecně platí, že čím větší je kontakt a výměna, která existovala mezi dvěma jazyky, nebo mezi oběma a třetím, tím větší je poměr metafráze k parafrázi, která může být použita při překladu mezi nimi. Nicméně kvůli posunům v „ekologických nikách“ slov je někdy běžná etymologie zavádějící jako vodítko pro aktuální význam v jednom nebo druhém jazyce. Například anglické actual by nemělo být zaměňováno s příbuzným francouzským actuel (což znamená „přítomný“, „aktuální“), polským aktualny („přítomný“, „aktuální“) nebo ruským актуальный („naléhavý, aktuální“).

Role překladatele jako mostu pro „přenášení“ hodnot mezi kulturami byla diskutována přinejmenším od dob Terence, římského adaptéra řeckých komedií, ve druhém století před naším letopočtem. Role překladatele však není v žádném případě pasivní a mechanická, a tak byla také srovnávána s rolí umělce. Hlavním důvodem se zdá být koncept paralelní tvorby, který se u kritiků objevuje již u Cicera. Dryden poznamenal, že „Překlad je druhem kresby po životě...“ Srovnání překladatele s hudebníkem nebo hercem se vrací přinejmenším k poznámce Samuela Johnsona o tom, že Alexander Pope hraje Homera na flašinetu, zatímco Homer sám používá fagot.

Je-li překlad uměním, není to nic snadného. Ve 13. století napsal Roger Bacon, že má-li být překlad pravdivý, musí překladatel znát oba jazyky, stejně jako vědu, kterou má překládat; a když zjistil, že to dělá jen málo překladatelů, chtěl se překladatelů a překladatelů zbavit úplně.

Prvním Evropanem, který předpokládal, že člověk uspokojivě překládá pouze do svého vlastního jazyka, mohl být Martin Luther, překladatel Bible do němčiny. Podle L.G. Kellyho bylo od Johanna Gottfrieda Herdera v 18. století „axiomatické“, že člověk pracuje pouze do svého vlastního jazyka.

Tyto požadavky na překladatele zesiluje skutečnost, že ani nejúplnější slovník nebo tezaurus nemůže být nikdy plně adekvátním průvodcem v překladu. Alexander Tytler ve svém Eseji o zásadách překladu (1790) zdůraznil, že svědomité čtení je obsáhlejším průvodcem jazykem než slovníky. Stejný bod, ale také včetně poslechu mluveného jazyka, učinil již v roce 1783 Onufry Andrzej Kopczyński, člen Polské společnosti pro základní knihy, který byl nazýván „posledním latinským básníkem“.

Zvláštní role překladatele ve společnosti je výstižně popsána v eseji, který byl vydán posmrtně v roce 1803 a který napsal Ignacy Krasicki – „Polská La Fontaine“, primas Polska, básník, encyklopedista, autor prvního polského románu a překladatel z francouzštiny a řečtiny:

Překlady náboženských děl hrály v dějinách důležitou roli. Buddhističtí mniši, kteří překládali indické sútry do čínštiny, často své překlady zkreslovali, aby lépe odrážely velmi odlišnou čínskou kulturu, a zdůrazňovali pojmy jako synovská zbožnost.

Svatý Jeroným, patron překladatelů (a encyklopedistů)

Proslulým chybným překladem Bible je ztvárnění hebrejského slova קֶרֶן (keren), které má několik významů, jako „roh“ v kontextu, kde ve skutečnosti znamená „paprsek světla“. Výsledkem je, že umělci po staletí zobrazovali Mojžíše Zákonodárce s rohy vyrůstajícími z jeho čela. Příkladem je Michelangelova slavná socha. Někteří křesťané s antisemitským cítěním používali taková zobrazení k šíření nenávisti vůči Židům a tvrdili, že jsou to ďáblové s rohy.

Svatý Jeroným, patron překladu, je stále považován za jednoho z největších překladatelů v historii pro podání Bible do latiny. Římskokatolická církev používala jeho překlad (známý jako Vulgát) po staletí, ale i tento překlad zprvu vzbudil mnoho kontroverzí.

Období předcházející a současné s protestantskou reformací přineslo překlad Bible do místních evropských jazyků, což značně ovlivnilo rozdělení západního křesťanství na římskokatolické a protestantské, kvůli rozdílům mezi katolickou a protestantskou verzí zásadních slov a pasáží.

Lutherova bible v němčině, biblický překlad Jakuba Wujeka v polštině a bible krále Jakuba v angličtině měly trvalé účinky na náboženství, kultury a jazyky těchto zemí.

Věrnost (nebo „věrnost“) a transparentnost jsou dvě vlastnosti, které byly po tisíciletí považovány za ideály, o něž je třeba usilovat v překladu, zejména v literárním překladu. Tyto dva ideály jsou často v rozporu. Francouzský kritik ze 17. století tak razil frázi les belles infidèles, aby naznačil, že překlady, stejně jako ženy, mohou být buď věrné, nebo krásné, ale ne obojí zároveň.

Transparentnost se týká toho, do jaké míry se rodilému mluvčímu cílového jazyka zdá, že překlad byl původně napsán v tomto jazyce, a odpovídá gramatickým, syntaktickým a idiomatickým konvencím jazyka.

Překlad, který splňuje první kritérium, je prý „věrný překlad“; překlad, který splňuje druhé kritérium, „idiomatický překlad“. Tyto dvě vlastnosti se nutně nevylučují.

Kritéria použitá k posouzení věrnosti překladu se liší podle předmětu, přesnosti původního obsahu, typu, funkce a použití textu, jeho literárních kvalit, sociálního nebo historického kontextu a tak dále.

Kritéria pro posouzení průhlednosti překladu se zdají být přímočařejší: unidiomatický překlad „zní špatně“ a v extrémním případě doslovných překladů generovaných mnoha strojovými překladovými systémy často vede k patentovému nesmyslu s pouze humornou hodnotou (viz překlad Round-trip).

Mezi prominentní zastánce takového „netransparentního“ překladu patří v posledních desetiletích francouzský učenec Antoine Berman, který identifikoval dvanáct deformačních tendencí, které jsou vlastní většině překladů prózy, a americký teoretik Lawrence Venuti, který vyzval překladatele, aby aplikovali „cizinecké“ překladatelské strategie místo těch domestikačních.

Současným západním postupům v překladu většinou dominují pojmy „věrnost“ a „transparentnost“. Nebylo tomu tak vždy. Byla období, zejména v předklasickém Římě a v 18. století, kdy mnoho překladatelů překročilo hranice vlastního překladu do oblasti „adaptace“.

V některých nezápadních tradicích si adaptovaný překlad zachovává měnu. Indický epos Rámájána se tak objevuje v mnoha verzích v různých indických jazycích a příběhy jsou v každém jiné. Každého, kdo uvažuje o slovech používaných pro překlad do indických jazyků, ať už jde o jazyky árijské nebo drávidské, zarazí svoboda, která je překladatelům přiznána[pochybné – viz diskusní stránka]. To se může týkat oddanosti prorockým pasážím, které rozeznívají hlubokou náboženskou strunu, nebo povolání učit nevěřící[nutná citace]. Podobné příklady lze nalézt ve středověké křesťanské literatuře, která upravila text podle zvyků a hodnot publika.

Otázka věrnosti vs. transparentnosti byla také formulována ve smyslu, respektive, „formální rovnocennosti“ a „dynamické rovnocennosti“. Poslední dva výrazy jsou spojovány s překladatelem Eugenem Nidou a byly původně vytvořeny, aby popsaly způsoby překladu Bible, ale tyto dva přístupy jsou použitelné pro jakýkoli překlad.

„Formální ekvivalence“ odpovídá „metafrázi“ a „dynamická ekvivalence“ odpovídá „parafrázi“.

Naproti tomu „formální ekvivalence“ (hledaná prostřednictvím „doslovného“ překladu) se pokouší vykreslit text doslovně, nebo „slovo za slovo“ (posledně jmenovaný výraz je sám o sobě doslovným ztvárněním klasického latinského verbum pro verbo) – v případě potřeby na úkor vlastností přirozených cílovému jazyku.

Neexistuje však žádná ostrá hranice mezi dynamickou a formální rovnocenností. Naopak, představují spektrum překladatelských přístupů. Každý z nich je používán v různých časech a v různých kontextech stejným překladatelem a na různých místech v rámci téhož textu – někdy současně. Kompetentní překlad znamená uvážlivé prolínání dynamických a formálních rovnocenných přístupů.

Běžné nástrahy v překladu, zejména pokud je praktikují nezkušení překladatelé, zahrnují falešné ekvivalenty jako „falešní přátelé“ a falešné příbuzné.

„Zpětný překlad“ je překlad přeloženého textu zpět do jazyka původního textu, provedený bez odkazu na původní text. Zpětný překlad je analogický obrácení (nebo invertování) matematické operace; ale ani v matematice takový obrat často nepřináší hodnotu, která by byla přesně totožná s originálem. V souvislosti se strojovým překladem se zpětný překlad také nazývá „zpáteční překlad“.

Srovnání zpětného překladu s původním textem se někdy používá jako kontrola kvality původního překladu. Ale i když je užitečný jako přibližná kontrola, zdaleka není neomylný. Humorně výmluvný důkaz pro to poskytl Mark Twain, když vydal svůj vlastní zpětný překlad francouzské verze své slavné povídky „Oslavená skákající žába z okresu Calaveras“; svůj zpětný překlad publikoval v jediném svazku z roku 1903 společně se svým anglicky psaným originálem, francouzským překladem a „Soukromou historií příběhu skákající žáby“, přičemž druhý z nich obsahoval synoptickou adaptaci, o níž nám Twain vypráví, že se objevila, aniž by mu byla připisována, v Řecké próze profesora Sidgwicka (str. 116) pod názvem „Athénec a žába“ a která byla na čas, jak nám Twain vypráví, považována za nezávislého starořeckého předchůdce Twainova příběhu „Skákající žába“.

V případech, kdy historický dokument přežívá pouze v překladu, přičemž originál byl ztracen, badatelé někdy provádějí zpětný překlad ve snaze rekonstruovat původní text. Příkladem je román Saragosský rukopis polského aristokrata Jana Potockého (1761–1815). Polymatematický polyglot složil knihu zcela ve francouzštině a anonymně publikoval fragmenty v letech 1804 a 1813–14. Části původních francouzsky psaných rukopisů byly následně ztraceny; chybějící fragmenty se však dochovaly v polském překladu, který v roce 1847 vyhotovil Edmund Chojecki z kompletního francouzského výtisku, nyní ztraceného. Od té doby vznikly francouzsky psané verze kompletního Saragosského rukopisu, založené na dochovaných fragmentech ve francouzštině a na francouzsky psaných verzích, které byly zpětně přeloženy z Chojeckého polské verze.

Podobně, pokud historici tuší, že dokument je ve skutečnosti překladem z jiného jazyka, zpětný překlad do tohoto hypotetického původního jazyka může poskytnout podpůrný důkaz tím, že prokáže, že takové vlastnosti jako idiomy, slovní hříčky, zvláštní gramatické struktury atd. jsou ve skutečnosti odvozeny z původního jazyka.

Například známý text lidových pohádek Tilla Eulenspiegela je ve vysoké němčině, ale obsahuje mnoho slovních hříček, které fungují jen tehdy, jsou-li zpětně přeloženy do nízké němčiny. To se zdá být jasným důkazem, že tyto pohádky (nebo alespoň jejich velká část) byly původně složeny v nízké němčině a do vysoké němčiny byly přeloženy příliš metaforickým překladatelem.

Překlady literárních děl (románů, povídek, divadelních her, básní apod.) jsou považovány za literární výkon sám o sobě. V kanadské literatuře jsou zvláště jako překladatelé pozoruhodné osobnosti jako Sheila Fischmanová, Robert Dickson a Linda Gaboriauová a Ceny generálního guvernéra každoročně udělují ceny za nejlepší anglicko-francouzské a francouzsko-anglické literární překlady.

Mezi další spisovatele, kteří si udělali jméno jako literární překladatelé, patří Vasilij Žukovskij, Tadeusz Boy-Żeleński, Vladimir Nabokov, Jorge Luis Borges, Robert Stiller a Haruki Murakami.

Prvním důležitým překladem na Západě byla Septuaginta, sbírka židovských písem přeložená do koinské řečtiny v Alexandrii mezi 3. a 1. stoletím př. n. l. Rozptýlení Židé zapomněli na svůj rodný jazyk a potřebovali řecké verze (překlady) svých písem.

Po celý středověk byla latina lingua franca západního učeného světa. V 9. století Alfréd Veliký, král Wessexu v Anglii, daleko předběhl svou dobu v objednávání lidových anglosaských překladů Bedových Církevních dějin a Boethiovy Útěchy z filosofie. Křesťanská církev se mezitím mračila i na částečné úpravy standardní latinské Bible, Vulgáty sv. Jeronýma z ca. 384 př. n. l.

Rozsáhlé úsilí o překlad vynaložili Arabové. Když dobyli řecký svět, vytvořili arabské verze jeho filozofických a vědeckých prací. Během středověku byly některé překlady těchto arabských verzí provedeny do latiny, především v Córdobě ve Španělsku. Takové latinské překlady řeckých a původních arabských děl učenosti a vědy pomohly pokročit v rozvoji evropského scholasticismu.

Široké historické trendy v západní překladatelské praxi lze ilustrovat na příkladu překladu do anglického jazyka.

První pěkné překlady do angličtiny vytvořil ve 14. století Geoffrey Chaucer, který se adaptoval z italštiny Giovanniho Boccaccia ve své vlastní Rytířské pohádce a Troilusovi a Criseydeovi; začal překládat francouzsky píšícího Romana de la Rose; a dokončil překlad Boethia z latiny. Chaucer založil anglickou básnickou tradici na adaptacích a překladech z těchto dříve zavedených literárních jazyků.

Prvním velkým anglickým překladem byla Wycliffova bible (ca. 1382), která ukazovala slabiny zaostalé anglické prózy. Teprve na konci 15. století začal velký věk anglického překladu prózy knihou Thomase Maloryho Le Morte Darthur – adaptací artušovských romancí tak svobodných, že je lze stěží nazvat skutečným překladem. Prvními velkými tudorovskými překlady jsou podle toho Tyndalův Nový zákon (1525), který ovlivnil Autorizovanou verzi (1611), a verze knížete Bernerse Kroniky Jeana Froissarta (1523–25).

V renesanční Itálii se mezitím ve Florencii otevřelo nové období v historii překladu příchodem byzantského učence Georgia Gemista Pletha na dvůr Cosima de' Mediciho krátce před pádem Konstantinopole Turkům (1453). Latinský překlad Platónových děl provedl Marsilio Ficino. Toto a Erasmovo latinské vydání Nového zákona vedlo k novému přístupu k překladu. Čtenáři poprvé požadovali přísnost překladu, protože filozofické a náboženské přesvědčení záviselo na přesných slovech Platóna, Aristotela a Ježíše.

Odborná literatura se však nadále opírala o adaptaci. Francouzská Pléiade, angličtí tudorovští básníci a alžbětinští překladatelé upravili témata Horáce, Ovida, Petrarky a moderních latinských spisovatelů a vytvořili na těchto modelech nový básnický styl. Angličtí básníci a překladatelé se snažili dodat nové veřejnosti, vytvořené vzestupem střední třídy a rozvojem tisku, díla, jaká by napsali původní autoři, kdyby v té době psali v Anglii.

Alžbětinské období překladu zaznamenalo značný pokrok nad rámec pouhé parafráze směrem k ideálu stylistické ekvivalence, ale dokonce až do konce tohoto období – které ve skutečnosti sahalo až do poloviny 17. století – nebyla žádná starost o slovní přesnost.

Ve druhé polovině 17. století se básník John Dryden snažil přimět Virgila, aby mluvil „slovy, jaká by pravděpodobně napsal, kdyby byl živý a Angličan“. Dryden však nepociťoval potřebu napodobovat římskou básníkovu jemnost a stručnost. Podobně trpěl Homer snahou Alexandra Popea zredukovat „divoký ráj“ řeckého básníka na řád.

Po celé 18. století bylo heslem překladatelů snadná četba. Všechno, čemu v textu nerozuměli nebo co by mohlo čtenáře nudit, vynechali. Vesele se domnívali, že jejich vlastní styl vyjadřování je nejlepší a že texty by se mu měly v překladu přizpůsobit. Kvůli vzdělanosti se nestarali o nic víc než jejich předchůdci a nebránili se překládání z překladů do třetích jazyků nebo z jazyků, které sotva znali, nebo – jako v případě „překladů“ Ossiana od Jamese Macphersona – z textů, které byly ve skutečnosti „překladatelovy“ vlastní skladby.

19. století přineslo nové standardy přesnosti a stylu. Pokud jde o přesnost, podotýká J.M. Cohen, politika se stala „textem, celým textem a ničím jiným než textem“, s výjimkou jakýchkoli oplzlých pasáží a doplnění hojných vysvětlujících poznámek pod čarou. Pokud jde o styl, cílem viktoriánců, dosaženým prostřednictvím dalekosáhlé metafráze (doslovnosti) nebo pseudometafráze, bylo neustále připomínat čtenářům, že čtou zahraniční klasiku. Výjimkou byl vynikající překlad v tomto období, Rubaiyat of Omar Khayyam (1859) Edwarda FitzGeralda, který dosáhl své orientální příchuti především používáním perských jmen a diskrétních biblických ozvěn a ve skutečnosti čerpal málo ze svého materiálu z perského originálu.

V předstihu 20. století, nový vzor byl stanoven v roce 1871 Benjamin Jowett, kteří přeložili Plato do jednoduchého, přímočarého jazyka. Jowett příklad nebyl následován, nicméně, až dlouho do nového století, kdy přesnost spíše než styl se stal hlavním kritériem.

Poezie představuje pro překladatele zvláštní výzvy, vzhledem k důležitosti formálních aspektů textu, kromě jeho obsahu. Ve svém vlivném článku z roku 1959 „O lingvistických aspektech překladu“ zašel lingvista a sémiotik ruského původu Roman Jakobson tak daleko, že prohlásil, že „poezie je z definice nepřeložitelná“.

V roce 1974 napsal americký básník James Merrill báseň „Ztraceni v překladu“, která tuto myšlenku částečně zkoumá. Tato otázka byla také diskutována v knize Douglase Hofstadtera Le Ton beau de Marot z roku 1997; tvrdí, že dobrý překlad básně musí co nejvíce vyjadřovat nejen její doslovný význam, ale i její formu a strukturu (metráž, rým nebo aliterační schéma atd.).

Překlad textu, který se zpívá ve vokální hudbě za účelem zpěvu v jiném jazyce – někdy nazývaném „pěvecký překlad“ – je úzce spojen s překladem poezie, protože většina vokální hudby, alespoň v západní tradici, je nastavena na verše, zejména verše v pravidelných vzorcích s rýmem. (Od konce 19. století se hudební nastavení prózy a volných veršů praktikuje také v některé umělecké hudbě, i když populární hudba má tendenci zůstat konzervativní ve svém zachovávání stanzaických forem s refrény nebo bez refrénů.) Základním příkladem překládání poezie pro zpěv jsou církevní hymny, například německé chorály přeložené do angličtiny Catherine Winkworthovou.

Překlad zpívaných textů je obecně mnohem restriktivnější než překlad poezie, protože v prvně jmenovaném je jen malá nebo žádná svoboda vybrat si mezi překladem ve verších a překladem, který se obejde bez struktury veršů. Člověk by mohl upravit nebo vynechat rým v pěveckém překladu, ale přiřazení slabik ke konkrétním tónům v původním hudebním prostředí klade na překladatele velké výzvy. V próze zpívaných textů je možnost, méně ve verších, přidat nebo vypustit slabiku tu a tam členěním nebo kombinováním not, ale i u prózy je proces téměř jako striktní překlad veršů, protože je potřeba držet se co nejblíže původní prozodii zpívané melodické linky.

Mezi další úvahy při psaní pěveckého překladu patří opakování slov a frází, umístění restů a/nebo interpunkce, kvalita samohlásek zpívaných ve vysokých tónech a rytmické rysy vokální linky, které mohou být přirozenější pro původní jazyk než pro cílový jazyk. Zpívaný překlad může být značně nebo zcela odlišný od originálu, což vede k contrafactum.

Překlady zpívaných textů – ať již výše uvedeného typu určeného ke zpívání nebo více či méně doslovného typu určeného ke čtení – se také používají jako pomůcky pro diváky, zpěváky a dirigenty, je-li dílo zpíváno v jazyce, který neznají. Nejznámějšími typy jsou překlady prezentované jako titulky promítané během operních představení, překlady vložené do koncertních programů a překlady, které doprovázejí komerční zvuková CD vokální hudby. Kromě toho profesionální a amatérští zpěváci často zpívají díla v jazycích, které neznají (nebo dobře neznají), a překlady se pak používají k tomu, aby mohli porozumět významu slov, která zpívají.

Stejně jako u jiných lidských činností může být rozlišení mezi uměním a řemeslem do značné míry otázkou míry. I dokument, který se jeví jako jednoduchý, např. brožura o výrobku, vyžaduje určitou úroveň jazykových znalostí, která přesahuje pouhou odbornou terminologii. Jakýkoli materiál použitý pro marketingové účely odráží společnost, která výrobek a brožuru vyrábí. Nejlepší překlady se získávají kombinovaným uplatněním dobrých technicko-terminologických dovedností a dobrých spisovatelských dovedností.

Tlumočení, nebo také tlumočení, je intelektuální činnost, která spočívá ve zprostředkování ústní nebo znakové komunikace, buď současně, nebo po sobě, mezi dvěma nebo mezi třemi nebo více mluvčími, kteří nemluví, nebo podepisují, stejným jazykem.

Slova „tlumočení“ i „tlumočení“ mohou být použity k odkazu na tuto činnost; slovo „tlumočení“ se běžně používá v profesi a v oblasti překladatelských studií, aby se předešlo záměně s jinými významy slova „tlumočení“.

Ne všechny jazyky používají, jako angličtina, dvě samostatná slova k označení činnosti písemných a živých komunikačních (ústních nebo znakových) překladatelů. Ani angličtina nečiní vždy rozdíl a často používá „překlad“ jako synonymum „tlumočení“, zejména v netechnickém použití.

Strojový překlad – hlavní cíl zpracování přirozeného jazyka – se dosud setkal s omezeným úspěchem. Příklad z 6. listopadu 2007 ilustruje nebezpečí nekritického spoléhání se na strojový překlad.

Pokud jde o texty s omezeným rozsahem slovní zásoby a jednoduchou větnou strukturou (např. zprávy o počasí), strojový překlad může přinést výsledky, které nevyžadují mnoho lidských zásahů, aby byly užitečné. Také použití řízeného jazyka v kombinaci s nástrojem strojového překladu obvykle vytvoří do značné míry srozumitelné překlady.

Počítačem podporovaný překlad (CAT), také nazývaný „počítačem podporovaný překlad“, „strojem podporovaný lidský překlad“ (MAHT) a „interaktivní překlad“, je forma překladu, kdy lidský překladatel vytvoří cílový text za pomoci počítačového programu. Stroj podporuje lidského překladatele.

Počítačem podporovaný překlad může zahrnovat standardní slovníkový a gramatický software. Termín se však běžně vztahuje na řadu specializovaných programů, které má překladatel k dispozici, včetně překladové paměti, správy terminologie, konkordance a zarovnávacích programů.

S internetem může překladatelský software pomoci ne-rodilým mluvícím jedincům porozumět webovým stránkám publikovaným v jiných jazycích. Nástroje pro celostránkový překlad mají však omezenou užitečnost, protože nabízejí pouze omezené potenciální pochopení záměru a kontextu původního autora; přeložené stránky bývají spíše humorné a matoucí než poučné.

Interaktivní překlady s vyskakovacími okny jsou stále populárnější. Tyto nástroje ukazují jeden nebo více možných ekvivalentů pro každé slovo nebo frázi. Lidským operátorům stačí vybrat nejpravděpodobnější ekvivalent, když myš klouže po textu v cizím jazyce. Možné ekvivalenty lze seskupit podle výslovnosti.